2025年12月20日,海口亚洲艺术馆内,一场名为“唯象之韵”的个人画展,正悄然引发艺术界与文化界的深层思考。

展出的主角,是国家一级美术师、唯象画派创始人朱鲲(朱连芳)先生的一系列近年力作。这不仅是一场视觉艺术的展示,更被众多到场专家与观众视为一次立足东方美学根脉、融合中西艺术精粹的“文化创新”实践。在海南自贸港建设如火如荼、文化交融日益频繁的当下,朱鲲及其创立的唯象派艺术,为探讨传统文化资源的当代转化与国际艺术语言的对话,提供了一个鲜活而生动的样本。
唯象之境:在“似与不似”间开辟新径

步入亚洲艺术馆二楼展厅,观众即刻被一种独特的艺术气场包围。朱鲲的画作,初看色彩奔放、肌理纵横,充满抽象的韵律与张力;细观之下,又似有山峦起伏、海涛涌动、万物生机隐约其中。这种“似象非象”、“意在象外”的观感,正是“唯象派”艺术的核心理念。朱鲲在接受采访时阐释:“‘唯象’并非摒弃形象,而是超越具象的简单摹写,追求‘心象’的表达。它是将中国传统哲学中的‘意象’观,与西方抽象艺术的形式语言相融合,在画布上构筑一个既承载个人生命体验、又连通普遍情感与哲思的精神空间。”

驻足画前,观者能感受到强烈的艺术张力:浓烈如烈焰的红色与沉静如深渊的蓝色激烈碰撞,却又在画家精妙的把控下达成某种内在平衡;流畅的线条与厚重的肌理交织,既有中国书法笔墨的写意挥洒,又可见西方油画材质的表现力。艺术评论家指出,朱鲲的作品成功地将“气韵生动”、“骨法用笔”等中国画学要义,转化为当代的视觉语言。他运用刮擦、堆叠、晕染等多重手法营造的丰富肌理,让画面本身成为可阅读的“文本”,每一层颜料都仿佛记录着创作时的情感轨迹与思维律动。这种“以象载道,以形表意”的探索,打破了对“抽象”与“具象”的二元对立理解,在两者的“中间地带”开辟了一条极具个人风格与东方智慧的创新路径。

根脉与融合:抽象艺术的东方新章
朱鲲的艺术探索,并非无源之水。纵观中国艺术史,抽象的基因与审美追求自古有之。从青铜纹饰的狞厉神秘,到书法线条的气韵流动,从宋瓷开片的自然天趣,到水墨写意的离形得似,中华民族的艺术思维中始终包含着对形式本身表现力的高度自觉与对内在精神性的极致追求。近现代以来,从徐冰对汉字结构的观念性解构,到谢南星对朦胧意象的情绪性捕捉,一代代中国艺术家都在尝试为抽象艺术注入东方的灵魂。

与此同时,西方抽象艺术星河璀璨,从康定斯基的音乐性色彩,到蒙德里安的几何理性,从波洛克的行为痕迹,到草间弥生的无限重复,其丰富的表现形式与哲学思考为全球艺术发展提供了重要参照。朱鲲的“唯象”实践,正是在深入理解并消化这两大传统的基础上进行的创造性转化。他的画作中,既能看到对西方现代艺术形式构成与色彩理论的娴熟运用,其内核却深深植根于“天人合一”、“道法自然”的东方哲学,以及中国艺术“重神轻形”、“意在笔先”的美学传统。这种融合不是简单的拼贴,而是内在美学逻辑的贯通与再造,旨在创造一种既能与当代世界对话,又蕴含独特文化身份认同的新艺术语言。正如海南省伊斯兰教协会常务副会长秘书长韩国军在观展后所言:“朱老师的画,让人感到既现代又深沉,有一种来自文化根部的力量。这是在全球化语境下,建立文化自信的一种非常可贵的艺术实践。”
土壤与未来:自贸港语境下的艺术创新机遇
此次画展落户海口,其意义不止于一场艺术活动。在座谈环节,与会嘉宾——包括海南省统战部原领导、甘肃省保安族文化研究会会长、知名企业家及文化学者——不约而同地将话题引向海南自贸港建设为文化艺术创新带来的历史性机遇。
当前海南正全力推进自由贸易港建设,在“双十五”税收优惠、零关税、跨境资金流动自由便利等政策加持下,人员、货物、资金、数据的跨境流动日趋便捷。这为国际艺术交流、艺术品交易、文化创意产业发展提供了得天独厚的平台。朱鲲的唯象派艺术,因其兼具鲜明的东方美学辨识度与现代国际艺术语言,恰恰具备了成为“文化使者”的潜力。它既能引发国内观众的文化共鸣,又能以独特的视觉语法吸引国际目光,有望成为海南推动中华优秀传统文化“走出去”、进行国际文化交流的优质载体。
企业家代表张士兴先生从产业角度分析:“海南要建设国际旅游消费中心,离不开高层次文化内容的支撑。唯象派这样的原创艺术,可以深度融入旅游体验、高端收藏、衍生品开发、艺术金融等多个链条,形成‘艺术+’的产业生态。自贸港的政策优势能吸引更多国际画廊、拍卖行、艺术家工作室聚集,海南有望从‘艺术展示地’发展为‘艺术原创地’和‘艺术交易重镇’。” 韩国军秘书长补充道:“文化交流是民心相通最好的桥梁。通过艺术这样的柔性媒介,可以向世界展示一个开放、包容、充满创新活力的海南和中国形象。”
画展同期还展出了部分国际艺术家的作品,其中俄罗斯画家罗兰以神经元为灵感主题的系列创作,引发了关于艺术与科学、心理学跨学科融合的讨论。朱鲲本人也与友人就抽象艺术与弗洛伊德精神分析理论等话题进行了深入交流,展现了当代艺术家开阔的知识视野与思辨精神。这种跨文化、跨领域的对话本身,正是创新土壤不可或缺的养分。
暮色中的海口亚洲艺术馆,渐渐归于宁静,但一场关于文化创新的思想激荡却已播下种子。朱鲲的唯象派画作,如同一个个视觉化的哲学命题,邀请观者一同思考传统如何滋养当代,东方如何对话世界,个体情感如何升华为普遍的人类精神表达。在海南自贸港这片热土上,艺术被赋予了超越审美之外的时代使命——它既是文化创新的实验场,也是文明互鉴的彩虹桥。正如朱鲲在分享中所感悟的:“艺术的真谛在于创造一种新的‘看见’世界的方式。唯象,于我而言,是心与物游、东方与西方在笔端相遇后,生长出的新的语言。它属于中国,也渴望与世界共鸣。”
我们有理由期待,随着海南自贸港建设的深入推进,越来越多像朱鲲这样深植传统、勇于创新的艺术家及其作品将在这里汇聚、生长、传播,让海南不仅以自然风光闻名,更以文化的创造力与包容性吸引世界,真正成为新时代文化交流的高地与艺术创新的沃土。
|